De kunstenares                                                 


Ik begon in de jaren 70 met olieverfschilderijen, neo-expressionistische landschappen in donkere grondtonen en aardekleuren, die ik met paletmes bewerkte.  In dit werk schuilt nostalgie en angst als protest tegen de verloedering van de natuur en de menselijke geest.

Met de jaren evolueer ik naar gemengde technieken, collages, grafiek, beeldcomposities met vlakken en kleurcontrasten.  Ik ben op zoek naar evenwicht tussen figuratief en abstract, gebruik hiervoor inkt, acryl en olieverf, vaak ook (exotische) materialen in natuurlijke vorm zoals Japans papier, bananenboombladeren, afhankelijk van de structuur ervan en de improvisatiemomenten.

De menselijke figuren die ik uitbeeld zijn vaak onvolledig en verscheurd, zoals dat ook in het reële leven is. Mensen zijn eerder 'menselijke fragmenten'. De lijnen worden onderbroken of 'gestolen door het luchtledige', vervangen door een ander fragment, wat wijst op de aaneenschakeling van impressies en gevoelens.

Mijn dierlijke figuren staan symbool voor vrijheidsverlangen (vogels), de symbiose tussen oerkracht en elegantie (Spaanse stieren). Na de eeuwwisseling evolueert mijn werk meer en meer in de richting van expressionisme en surrealisme, maar de laatste jaren echter betrap ik mezelf wel eens op realiteit in mijn werk.

De laatste jaren bestaat  mijn werk in hoofdzaak uit grafiek en gemengde technieken met linosnede, collage gecombineerd met olieverf op papier, doek  of hout. Ook heb ik me in 2016 toegelegd op gepatineerde beelden in gebakken aardewerk en brons.



© Etienne Van den Steen 2015